Un traje de negocios tradicional se puede transformar en un atrevido traje de poder, hecho de tela sari reciclada y adornado con estampados tradicionales como cachemira. El top de fiesta se renueva con cuello mao y minifalda a juego.
La diáspora busca cada vez más moda exclusivamente asiático-estadounidense, y las marcas de propiedad asiática están respondiendo enfatizando cada vez más su identidad mixta con colecciones de ropa de moda e inspiradas en la cultura. Utilizan telas, cortes y accesorios para satisfacer las necesidades de las comunidades.
Y la demanda es obvia: por ejemplo, HoliCHIC, una empresa de ropa indio-estadounidense con sede en Nueva York, ha visto un aumento del 310 % en las ventas desde 2021, según la marca. Dawang, una compañía de ropa de calle chino-estadounidense con sede en Nueva York, ha duplicado sus ventas cada año desde su fundación en 2019, dijo la compañía a NBC News.
Megha Rao, fundadora y creadora de HoliCHIC, dijo que tiene una clientela de jóvenes profesionales del sur de Asia que buscan ropa indooccidental para usar en el trabajo, en eventos y cuando salen.
Rao, de 40 años, dijo que desde vestidos formales inspirados en sari hasta blazers en tonos joya bordados con motivos tradicionales de la India, HoliCHIC se propuso crear piezas sutiles pero inconfundiblemente del sur de Asia.
HoliCHIC también vende ropa india tradicional, pero sus colecciones indooccidentales, que incluyen piezas como vestidos lápiz y blusas cortas hechas de tela de seda, que generalmente se usan para hacer saris o lenghas, trajes indios formales de dos piezas que incluyen faldas largas y atajos. camisas – son sus piezas más populares.
«Realmente se trata de [using] Textiles del sur de Asia: bordados y telas tradicionales que todos amamos y apreciamos”, dijo. “Normalmente lo encontrarás en un sari o una lengha. Pero como diseñador, trato constantemente de pensar en formas únicas de jugar con los cortes.
textiles indios son históricamente conocidos por sus tintes vibrantes, tejidos distintivos, bordados intrincados y estampados estampados. Rao usó estos textiles, generalmente convertidos en ropa india, para crear algunos de sus artículos más populares.
«Es como una nueva versión de todas esas hermosas telas que usaban nuestras madres», dijo.
Rao dijo que su madre y su educación la inspiraron a crear productos como un vestido de cóctel con sari de seda azul y un chándal de seda verde lima, colores inspirados en la ropa formal india para mujeres.
“Creo que de ahí viene la singularidad de los diseños. Sí, soy del sur de Asia, pero también soy estadounidense y también de Nueva York, la capital mundial de la moda”, dijo.
Ella cree que su éxito se debe en parte a la perspectiva cambiante de los estadounidenses de origen asiático, incluida la suya, con un nuevo respeto e interés en sus propias culturas.
«Tengo este sentido de orgullo y responsabilidad de mostrarle a la gente cuál es mi hermosa cultura, y hay un interés en ella al mismo tiempo, que tal vez no había antes», declaró.
Otros diseñadores también han encontrado inspiración para sus marcas a través de su herencia asiática.
Daisy Wang, la fundadora y diseñadora de Dawang, dijo que quería lograr un equilibrio entre las influencias occidentales y orientales para sus colecciones.
La ropa va desde vestidos y blusas cortas hasta sudaderas y pantalones de chándal. Las colecciones incluyen detalles como cierres de botones atados y cuellos de qipao, también conocido como cuello mandarín, un cuello alto corto originario de la China imperial.
«Una de las cosas principales que seguimos usando cada temporada son los textiles de brocado», dijo, y agregó que Dawang estaba tratando de «comprender… cómo podemos incorporar este textil tradicional en nuestros diseños modernos».
brocado de seda está tejido para dar la ilusión de un bordado en relieve. La producción de brocados comenzó en la antigua China y los diseños para la seda rápidamente se volvieron más complejos durante el Renacimiento. La tela sigue siendo un elemento básico de la moda asiática tradicional.
Las monedas Dawang presentan patrones como nubes y patrones chinos tradicionales.
Wang explicó cómo ha evolucionado la moda en el país durante los últimos 5.000 años, incluida la influencia de la cultura occidental durante la primera parte del siglo XX. La influencia de la cultura occidental resultó con un vestido qipao más ajustado pero manteniendo el cuello icónico.
“Como generación joven, vivimos en este mundo donde todo está mezclado. ¿Por qué no podemos crear otra interpretación basada en nuestra comprensión moderna, nuestros estilos modernos? Así que me dio inspiración”, dijo.
Wang, de 28 años, cree que el rápido crecimiento de los asiáticos en los Estados Unidos y la búsqueda de moda única por parte de la diáspora asiática probablemente estén jugando un papel en el éxito de su negocio.
Influencers como Milan Mathew también han aprovechado para mostrar su cultura a través de la moda y los complementos.
Mathew, una estadounidense del sur de Asia que tiene 1 millón de seguidores en TikTok, es conocida por sus videos de moda y estilo de vida. Combina la joyería india tradicional con su moda occidental, como usar jhumkas, un arete tradicional indio en forma de campana, con un vestido blanco. Ella también usa tikkas, un tocado adornado que descansa en el medio del cabello y cruza la frente. Ella usa el mismo tipo de aretes y un anillo de oro en la nariz con jeans azules y una chaqueta acolchada.
“Me encantan las jhumkas y nuestras tikkas. Pero cuando lo veo, se usa principalmente para eventos indios como bodas o fiestas”, dijo. «¿Pero por qué no puedo usarlo normalmente?» La mayoría de las veces, uso mis jhumkas con mi ropa de calle o con un aro en la nariz al estilo indio. Agrega un poco de estilo a tus atuendos y tiene mucho significado detrás.
Mathew creció en India y ahora vive en Houston. Encontró el éxito en TikTok durante la pandemia cuando comenzó a hacer videos de moda india. Uno de los sus videos mas popularesque tiene 16 millones de visitas, el reloj que es tendencia en TikTok, donde pasó de la ropa de calle a la lengha tradicional y la joyería.
Desde entonces, se ha convertido en una creadora de contenido de estilo de vida de tiempo completo, haciendo videos de moda, maquillaje y cabello. Todavía hace videos que diseñan saris y longhas con joyas indias ornamentadas, pero ha encontrado formas sutiles de incorporar este estilo en otros videos. Sus jhumkas y anillos en la nariz al estilo indio a menudo aparecen en sus videos y en su cuenta de Instagram.
Mathew, de 25 años, dijo que agregar joyas de estilo indio como pulseras y aretes a sus atuendos la hacía sentir más bonita que las simples joyas occidentales.
“No es demasiado extravagante lo que quita del atuendo. Se le suma. Cuando uso mi aro en la nariz, me siento muy bonita. Cuando usas las jhumkas, te sientes muy bonita”, dijo.
CORRECCIÓN (8 de mayo de 2023, 10:00 a. m., hora del este): una versión anterior de este artículo indicó erróneamente la edad de Megha Rao. Tiene 40, no 44.