Astrud Gilberto, la cantante, compositora y animadora brasileña cuyo frívolo cameo en inglés en «The Girl from Ipanema» la convirtió en la voz mundial de la bossa nova, murió a los 83 años.
El músico Paul Ricci, amigo de la familia, confirmó que murió el lunes. No proporcionó detalles adicionales.
Nacido en Salvador, Bahía y criado en Río de Janeiro, Gilberto se convirtió en una superestrella inesperada de la noche a la mañana en 1964, sabiendo lo suficiente inglés para ser reclutado por los creadores de «Getz/Gilberto», el álbum clásico de bossa nova con el saxofonista Stan Getz. y su entonces esposo, el cantautor y guitarrista Joao Gilberto.
«La chica de Ipanema», la melancólica balada escrita por Antonio Carlos Jobim y Vinicius de Moraes, ya era un éxito en Sudamérica. Pero el productor de «Getz/Gilberto», Creed Taylor, y otros pensaron que podrían expandir el atractivo del disco al incluir voces en portugués e inglés. En una entrevista de 2002 con amigos publicada en su sitio web www.astrudgilberto.com, Astrud Gilberto recordó que su esposo le dijo que tenía una sorpresa para ella en el estudio de grabación.
Alto y bronceado y joven y encantador
La chica de Ipanema da un paseo
Y cuando ella pasa
Cada uno que ella pasa dice, «Ah»
«Getz/Gilberto» vendió más de 2 millones de copias y «The Girl from Ipanema», lanzado como sencillo con Astrud Gilberto como única cantante, se convirtió en un estándar de todos los tiempos, a menudo clasificado justo detrás de «Yesterday» como la canción más versionada de la música moderna. veces. «La chica de Ipanema» ganó un Grammy en 1965 por Grabación del año, y Gilberto recibió nominaciones a Mejor Artista Nuevo y Mejor Interpretación Vocal. La cantante de cabello negro que posó estaba tan estrechamente asociada con «La chica de Ipanema» que algunos han asumido que ella fue la inspiración; de Moraes había escrito la letra de una adolescente brasileña, Heloísa Eneida Menezes Paes Pinto.
Durante los años siguientes, Gilberto realizó una gira con Getz, entre otros, y lanzó ocho álbumes (con canciones en inglés y portugués), incluidos «The Astrud Gilberto Album», «Beach Samba» y «The Shadow of Your Smile». Pero después de 1969 solo hizo siete álbumes más y para 2002 prácticamente se había retirado del negocio y dejó de dar entrevistas, dedicando sus últimos años al activismo por los derechos de los animales y una carrera en las artes visuales. Ella alegaría que no había recibido ningún dinero por «La chica de Ipanema» y que Taylor y Getz (que la llamarían «solo un ama de casa») se estaban atribuyendo indebidamente el mérito de haber hecho su «descubrimiento». También se sintió alejada de su país natal, alegando que la prensa la trataba con desdén y rara vez actuaba allí después de convertirse en una estrella.
«¿No hay un proverbio antiguo que dice ‘Nadie es profeta en su tierra'»? dijo en 2002. “No tengo reparos con los brasileños y me divierto mucho cuando voy a Brasil. Por supuesto, voy allí como visitante de incógnito y no como intérprete.
Astrud Weinert era la menor de tres hermanas, nacida en una familia que era a la vez musical y familiarizada con los idiomas extranjeros: su madre era cantante y violinista, su padre profesor de lingüística. Cuando era adolescente, formaba parte de un círculo de amigos musicales y había conocido a Joao Gilberto, una estrella en ascenso de la emergente escena bossa nova de Río.
“Después de que me reuní con Joao, el clan creció, para incluir a personas ‘mayores’ como Tom Jobim, Vinicius de Morais, Bene Nunes, Luis Bonfa y Joao Donato, y por supuesto, sus respectivas ‘otras mitades’”, recuerda. “ Joao Gilberto y yo cantábamos a dúo, o él me acompañaba con la guitarra. Los amigos siempre me pedían que cantara en estas reuniones, así como en nuestra casa cuando venían de visita.
Se casó dos veces y tuvo dos hijos, Joao Marcelo Gilberto y Gregory Lasorsa, quienes trabajarían con ella. Mucho después de su apogeo comercial, siguieron siendo una banda popular en vivo, su canto se volvió más cálido y jazzístico a medida que cantaban versiones y material original. También tuvo momentos notables como artista de grabación, ya sea con el trompetista Chet Baker en «Fly Me to the Moon» o cantando con George Michael en el estándar de bossa nova «Desafinado». En 2008, recibió un Grammy Latino por todo su trabajo.
«Un reportero frustrado ocasional me llamó ‘recluso’. El diccionario define claramente al recluso como “una persona que se retira del mundo para vivir en aislamiento y, a menudo, en soledad”. ¿Por qué alguien debería asumir que solo porque un artista elige no dar entrevistas, es un recluso? dijo en 2002.
“Creo firmemente que cualquier artista que alcanza la fama a través de su trabajo, ya sea en la música, el cine o cualquier otro, no tiene la obligación moral de satisfacer la curiosidad de los periodistas, fanáticos o cualquier miembro del público sobre su vida privada, o cualquier otra cosa que no tiene un reflejo directo en su trabajo, mi trabajo, ya sea percibido como bueno, malo o indiferente, habla por sí mismo.